Οι C:REAL επιστρέφουν δυναμικά στα μουσικά δρώμενα, εγκαινιάζοντας τη συνεργασία του με την Sonar music.
Με τον κλασσικό, αλλά ταυτόχρονα ανανεωμένο ήχο τους, στις 4 Νοεμβρίου θα μας παρουσιάσουν το νέο τους τραγούδι «Πες μου πως γίνεται«, το οποίο θα συνοδεύεται από ένα άκρως εντυπωσιακό video clip.
Παράλληλα με το νέο τους τραγούδι, όμως, οι C:REAL θα μας παρουσιάσουν και τη νέα τους frontwoman, Κάτια Σαμαντζή.
Η νεαρή τραγουδίστρια με την χαρακτηριστική φωνή και εκρηκτική εμφάνισή της προσθέτει έναν ιδιαίτερο χαρακτήρα και δυναμισμό στο τραγούδι, το οποίο σίγουρα θα γίνει επιτυχία.
Οι φωτογραφίες από το video clip μας δίνουν μια μικρή γεύση από το τι να περιμένουμε.
Την διεθνή καριέρα του Γιώργου Περρή κανείς δεν μπορεί να την αμφισβητήσει και πολλοί θα ήθελαν να την έχουν. Το καλοκαίρι που μας πέρασε, η θρυλική Whoopi Goldberg τον ανακάλυψε και παρακίνησε τους πάντες να μάθουν το όνομα του.
Η Whoopi έκανε αναφορά στο νέο αγγλόφωνο single του, το ‘How Many Does It Take’, το οποίο μιλά για την πάλη με τον εθισμό.
Στα τέλη του Νοεμβρίου ο Γιώργος Περρής θα κυκλοφορήσει το νέο του cd, μια συνεργασία ανάμεσα στον Περρή, Ρεμπούτσικα και Νικολακοπούλου, με τίτλο ‘Traveller’. Προπομπός αυτού του cd είναι το single ‘Όλα Ένα’. Για ακόμα μια φορά η μελωδία της Ρεμπούτσικα, οι ποιητικοί στίχοι της Νικολακοπούλου και η ερμηνεία του Περρή, μας μαγεύουν από το πρώτο άκουσμα.
Traveller’ όμως λέγεται και η μουσική παράσταση σε καλλιτεχνική επιμέλεια της Λίνας Νικολακοπούλου που ανεβαίνει στην σκηνή του Ακροπόλ στην Αθήνα, στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης και άλλες πόλεις τον Νοέμβριο. Μία παράσταση διαφορετική και πρωτοποριακή, καθώς το εικαστικό της περιβάλλον που ανέλαβαν οι Fly Theatre (Κατερίνα Δαμβόγλου – Robin Beer) θα βασίζεται σε βίντεο και ολογράμματα που θα αλληλεπιδρούν με τον Γιώργο επί σκηνής μέσα από μία πολύ σύγχρονη τεχνολογικά ματιά.
Ο νικητής του διαγωνισμού Amita Motion Positive Duets, μόλις κυκλοφόρησε το πρώτο επίσημο single.
Ο λόγος για τον Φάνη Γιαννουδάκη. Ας θυμηθούμε πρώτα την συνεργασία του με τις Μέλισσες που οδήγησε στην περσινή εμφάνιση στην Ημέρα Θετικής Ενέργειας.
Από την Panik Records κυκλοφόρησε το single ‘Όλα Είναι Εδώ’, σε μουσική Μάριου Ψιμόπουλου και στίχους Ελένης Γιαννατσούλια. Με ευκολία ξεχωρίζει κάποιος την δυναμική ερμηνεία του Γιαννουδάκη σε αυτό την δυναμική μπαλάντα.
Την σκηνοθεσία του music video ο Βαγγέλης Τσαουσόπουλος.
Aπεβίωσε σε ηλικία 76 ετών ο γνωστός Έλληνας μουσικοσυνθέτης.
Η είδηση του θανάτου του έσκασε σαν κεραυνός εν αιθρία και σκόρπισε θλίψη τόσο στον καλλιτεχνικό κόσμο όσο και στους θαυμαστές του έργου του.
Η δυσάρεστη είδηση έγινε γνωστή μέσα από το facebook από τη συνεργάτιδα του Πένυ Ξενάκη.
Ο Γιάννης Σπανός εισήλθε στην δισκογραφία με το τραγούδι «Μιά Αγάπη για το Καλοκαίρι». Είχε γράψει πολλά τραγούδια για το λεγόμενο Νέο κύμα.
Σημαντικότεροι δίσκοι του:
1965 Ο Γιάννης Σπανός Παίζει Σπανό 1965 Αποδημίες – Καίτη Χωματά 1966 Η Σούλα Μπιρμπίλη σε τραγούδια του Γιάννη Σπανού και του Νότη Μαυρουδή 1967 Α’ Ανθολογία -Νέο Κύμα 1968 Β’ Ανθολογία -Νέο Κύμα 1968 Ο Γιάννης Σπανός Διευθύνει Γιάννη Σπανό 1969 Σκιές στην άμμο -Καίτη Χωματά, Μιχάλης Βιολάρης 1969 Μια Κυριακή -Γρηγόρης Μπιθικώτσης, Σταμάτης Κόκοτας, Βίκυ Μοσχολιού 1969 Όλο το καλοκαίρι -Μπέμπα Μπλάνς 1971 Εκείνο το καλοκαίρι- Αφροδίτη Μάνου (Α’ Βραβείο Μουσικής Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης) 1972 Η γλυκειά Ίρμα -Έλλη Λαμπέτη 1973 Μέρες Αγάπης -Δήμητρα Γαλάνη 1974 Ο Μορμόλης – Χρήστος Λεττονός, Γιάννης Φέρτης, Ξένια Καλογεροπούλου , Τάνια Τσανακλίδου 1974 Οδός Αριστοτέλους -Γιάννης Πάριος, Χάρις Αλεξίου ,Γιάννης Καλατζής 1975 Γ’ Ανθολογία -Αρλέτα, Κώστας Καράλης 1976 η Αλέκα Κανελλίδου τραγουδάει Γιάννη Σπανό 1977 Η Βίκυ Μοσχολιού τραγουδάει Γιάννη Σπανό 1978 Μ’αγαπούσες θυμάμαι -Δήμητρα Γαλάνη 1981 Στου καιρού τα ρέματα -Μανώλης Μητσιάς 1982 Φίλε -Τάνια Τσανακλίδου 1984 Έξοδος Κινδύνου -Άλκηστις Πρωτοψάλτη 1985 Χάρτινες Καρδιές – Γιάννης Πουλόπουλος 1988 Προσωπικά -Ελένη Δήμου 1991 Ανάμεσα σε δυο αγάπες (β’ πλευρά με στίχους Αντ. Ανδρικάκη)-Χριστίνα Μαραγκόζη 1992 Η Τάνια Τσανακλίδου τραγουδάει Γιάννη Σπανό 1992 Να’χα δυο καρδιές να σ’αγαπώ -Κατερίνα Κούκα 1993 Ο Δημήτρης Μητροπάνος τραγουδάει Γιάννη Σπανό 1996 Άκου λοιπόν -Ελένη Δήμου Τα πιο γνωστά τραγούδια του είναι: Σαν με κοιτάς, Οδός Αριστοτέλους, Σπασμένο καράβι, Μια φορά θυμάμαι, Μαρκίζα, Είπα να φύγω, Βροχή και σήμερα, Θα με θυμηθείς, Στην αλάνα, Μια Κυριακή κ.ά. Έχει συνεργαστεί με διάσημους Γάλλους μουσικούς και ηθοποιούς στην αρχή της καριέρας του.
Είχε μελοποιήσει στίχους των Λευτέρη Παπαδόπουλου, Γιώργου Παπαστεφάνου, αλλά και ποιήματα των Βασίλη Ρώτα, Γεωργίου Βιζυηνού, Μυρτιώτισσας, Νίκου Καββαδδία, Μίλτου Σαχτούρη κ.ά.
George Michael’s former partner Fadi Fawaz has alleged that the late pop star was HIV positive. Fadi, 46, made the unsubstantiated claims in a Twitter rant, in which he also alleged that George didn’t write his own music and was using drugs. The hairdresser, who dated George for four years before his death, tweeted: ‘George Micheal was HIV+. We found out in Vienna after his illness. ‘He never wrote his own music he paid other people to make the music for him and pretended it was him. Not so talented after all ..’ Fadi tweeted: ‘Not being hacked it’s actually me’ before sharing a selfie-and continuing on his rant.
He wrote: ‘Towards the end, George Micheal smoked his crack using an Evian bottle. ‘Friday night David and I would go to London so he could smoke crack and have escorts over Sunday night would come home to Goring he would be still at it. So sad [sic].’ Fawaz is reportedly sleeping rough following his removal from George’s Regent’s Park property. Back in July, he was arrested on suspicion of aggravated criminal damage, after squatting in his ex’s mansion. He was released under investigation the following morning.
It is claimed that Fadi was arguing that he was was given permission to live in the house by George before his death aged 53. Earlier this year, it was revealed that Fadi, who was in a relationship with the Faith singer for four years, had been left out of George’s £98 million will. George’s beloved sisters Melanie and Yoda received an equal share of all the star’s major assets, including his two London homes while his father Kyriacos, or Jack, has been left a horse racing stud, where he has lived for a number of years.
Yiannis Monos Blues Family, live στον Ορφέα – Σάββατο 16 Νοεμβρίου
Ο Γιάννης Μόνος είναι βετεράνος του Hammond B3 organ. Επίσης είναι πιανίστας, τραγουδιστής, και φυσαρμονικίστας αλλά και συνθέτης της Ελληνικής Blues/ Soul -Jazz σκηνής και ιδρυτής / leading menber πολλών γνωστών μουσικών σχημάτων όπως οι JUGBAND BLUES, KLIKA 3, Υ.Μ.BLUES FAMILY, SAX-S, LOT , SCHOOLBUS, BLUES BUG, HOT ORGANIC TRIO.
Η ιστορία του group Υ. M. BLUES FAMILY ξεκινά το 1983-84. Το 1986 ηχογραφούν στο studio Θ (του Μίκη Θεοδωράκη) δικό τους υλικό με τίτλο THE JUGBAND BLUES. Το 1988-89 το σχήμα αναμορφώνεται με την συνδρομή του Κωστή Σαριδάκη στην κιθάρα (ιδρυτικού μέλους της πρώτης Αθηναϊκής Blues μπάντας Blue United Musicians). Υπήρξε η dream team της Αθηναϊκής Blues σκηνής των 90’s
Οι Υ.Μ. BLUES FAMILY έχουν εμφανιστεί δίπλα σε μεγάλους μουσικούς του Blues όπως οι :
MICK TAYLOR (ex Rolling Stones, John Mayall Bluesbrakers), GUITAR SHORTY SIDNEY (Guitar Crusher) SELBY LOUISIANNA RED MALIK YACUB BIG TIME SARAH κα.
Έχουν επίσης ανοίξει για τους:
JOHN HAMMOND JUNIOR, EDDY.C.CAMPBELL, LUTHER ALLISON κα.
Επίσης έχουν συνεργαστεί με τους:
ΛΟΥΚΙΑΝΟ ΚΗΛΑΗΔΟΝΗ στη καλοκαιρινή τουρνέ του το 1998. ΒΑΓΓΕΛΗ ΓΕΡΜΑΝΟ στη ηχογράφηση του δίσκου του “Ελεύθερος Χρόνος”, 2000.
«Στα ένστικτά μου εσύ μιλάς, και στην καρδιά κατέβα. Από θαύμα νομίζω πως ζω, τρέμω να μη σε χάσω, χαρά μου Σταματά η καρδιά μου και ας ζω όταν φεύγεις για λίγο μακρυά μου…»
Η Πέννυ Μπαλτατζή επιστρέφει δισκογραφικά… «Από Θαύμα» και μας παρουσιάζει ένα ακόμα τραγούδι από το επερχόμενο album της.
Μετά το τρυφερό και αγαπησιάρικο «Ένα Φιλί», η Πέννυ μας ξαφνιάζει με ένα τραγούδι σε εντελώς διαφορετικές διαθέσεις. Μια σύνθεση … λαϊκολάτιν (σε μουσική και στίχους της ίδιας), με ενορχηστρωτικές αναφορές (του Δημήτρη Σιάμπου) στα late sixties, όταν η Περουβιανή σοπράνο Yma Sumac δοξαζόταν στο σινεμά και το κλασικό πάλκο γνώριζε μεγάλες δόξες… Μιλώντας, με ελαφριά διάθεση σαρκασμού, για όλους εκείνους τους έρωτες που χαρίζουν πόνο στην κορύφωσή τους, αλλά και σε ωριμάζουν. ‘Οταν το πάθος υποχωρεί και μένεις αντιμέτωπος με τα ερείπια της μεγάλης μάχης, να μετράς ωραίες στιγμές μαζί με τις απώλειες, με σύμμαχο το χιούμορ…
Στο ίδιο κλίμα και το video clip του τραγουδιού, σε σκηνοθεσία Σπύρου Μαλτέζου. Το clip κλείνει ειρωνικά το μάτι στο φαινόμενο της εποχής, όπου καθένας από μας μπορεί να γίνει ένας μικρός… Andy Warhol, απαθανατίζοντας διαρκώς την καθημερινότητά του σε στημένα φωτογραφικά καρέ, όπου οι ρόλοι (του ευτυχισμένου, του πετυχημένου, του δημοφιλούς κλπ.) εναλλάσσονται με ταχύτητα dt…
Το «Από Θαύμα» θα περιλαμβάνεται στο νέο album της Πέννυς Μπαλτατζή, με τίτλο «Ένα Φιλί», που κυκλοφορεί στα μέσα Νοεμβρίου από την Panik Oxygen.
«Ένα δίωρο μουσικό ταξίδι με τραγούδια που αγαπάω και πάντα ήθελα να πω.» Παντελής
Ο Παντελής Καστανίδης συστήνεται:
O Παντελής Καστανίδης που γνωρίσαμε μέσα από το VOICE και συγκεκριμένα από την ομάδα του Σάκη Ρουβά, γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Πάτρα. Από μικρός ασχολείται με τη μουσική καθώς προέρχεται από μουσική οικογένεια. Παράλληλα άρχισε να ασχολείται και με την υποκριτική λαμβάνοντας μέρος σε θεατρικές παραστάσεις , όπως το 2007 έπαιξε τον ρόλο του Ορέστη στην θεατρική παράσταση ” Η Κλυταιμνήστρα στον Άδη” σε σκηνοθεσία Παντελή Βασιλόπουλου και μουσική Θάνου Μικρούτσικου. Τα πρώτα βήματα του στην μουσική τα έκανε ερμηνεύοντας τραγούδια σε μικρές μουσικές σκηνές ανά την Ελλάδα και σε κάποιες συναυλίες. Ο δρόμος του όμως θα τον οδηγήσει σε πιο μεγάλα μουσικά σχήματα, όπου θα έχει την ευκαιρία και τιμή να συνεργαστεί με τα πιο δημοφιλή ονόματα του ελληνικού πενταγράμμου. Η πιο πρόσφατη κυκλοφορία του είναι το τραγούδι Τώρα αγαπάω σε μουσική και στίχους Γιώργου Κουτσογεωργάκη και βίντεο κλιπ σε σκηνοθεσία Αλεξ Κωνσταντινίδη υπό την Spin Records. Το 2018 έλαβε μέρος στο πανβαλκανικό Διεθνές Φεστιβάλ Οχρίδας και κέρδισε το βραβείο καλύτερης σκηνικής παρουσίας. Σήμερα ζεί στην Αθήνα και μαζί με την μπάντα του Ε90 εμφανίζεται σε πολύ γνωστές μουσικές σκηνές και κάθε φορά μας εκπλήσσει με τους guests που καλεί.
Συντελεστές:
Ερμηνεία : Παντελής Καστανίδης
Πιάνο: Μάριος Δημητρόπουλος Βιολί: Μάριος Ivan Παπούλιας
Καλλιτεχνική Επιμέλεια: Πάνος Αμαραντίδης
Πού:
El Convento Del Arte
Διεύθυνση: Βιργινίας Μπενάκη 7 Μεταξουργείο, Αθήνα
Μουσική Παράσταση: “Ένα τραγούδι ακόμα…”
Ημερομηνία: Σάββατο 9 Νοεμβρίου 2019
Διάρκεια: 2:30 ώρες με διάλειμμα
Ώρα προσέλευσης: 21:30 – Ώρα έναρξης: 22:00
Ο χώρος λειτουργεί από τις 21:30 για φαγητό και ποτό.
Πληροφορίες – Κρατήσεις: El Convento Del Arte – τηλ. 2105200602 –email: arttankltd@gmail.com
Το synth pop συγκρότημα των La Roux σχηματίστηκε το 2006 στο Λονδίνο με τραγουδίστρια την Eleanor “Elly” Jackson και παραγωγό τον Ben Langmaid.
Μέχρι και σήμερα έχουν κυκλοφορήσει δύο στούντιο άλμπουμ, το La Roux (2009) και το Trouble in Paradise (2014). Και τα δύο κατάφεραν να μπουν στο top-10 των charts της Μεγάλης Βρετανίας.
Παράλληλα δύο singles τους γνώρισαν πολύ μεγάλη επιτυχία στη Χώρα τους αφού τόσο το In For A Kill ανέβηκε στο #2 και το Bulletproof στο #1
Μετά το 2014 τα δύο μέλη αποφάσισαν να χαράξουν ξεχωριστούς δρόμους μέχρι που σήμερα ανακοίνωσαν μέσω των social πως αύριο θα κυκλοφορήσουν νέο single και την 7-2-2020 νέο άλμπουμ.
Τη συνεργασία του με την Sonar music με μία δυναμική μπαλάντα που τιτλοφορείται «Μη» εγκαινιάζει ο Σάκης Αρσενίου.
Την μουσική του νέου τραγουδιού του αγαπημένου τραγουδιστή υπογράφει ο Αποστόλης Μαλλιάς και τους στίχους ο Γιάννης Μαλλιάς, ενώ την οπτικοποίηση ανέλαβε ο Κωνσταντίνος Μόσχος.
Αυτή την περίοδο ο Σάκης Αρσενίου ηγείται του σχήματος στο Romeo της Πάτρας με πολύ μεγάλη επιτυχία.
Τελικά κυκλοφόρησε η συνεργασία του ράπερ Pitbull, του πρώην συζύγου της J.Lo. Marc Antony και της για πάντα αγαπημένης Britney Spears
Το τραγούδι λέγεται «I Feel So Free With You»
Η Britney Spears και ο Pitbull είχαν αποπειραθεί να συνεργαστούν στο πρόσφατο παρελθόν, όμως το τραγούδι τους δεν κυκλοφόρησε ποτέ επίσημα.
Συγκεκριμένα η 36χρονη τραγουδίστρια ήταν η αρχική επιλογή για το «Hey Ma» του Pitbull και του J Balvin, το οποίο αποτέλεσε μέρος του soundtrack για την κινηματογραφική ταινία «The Fate of the Furious». Μετά από διάφορες παρασκηνιακές εξελίξεις, τη θέση της Britney Spears πήρε η Camila Cabello, ενώ κι ο J Balvin είχε αντικαταστήσει τον Romeo Santos. Αυτή η ακυκλοφόρητη η εκδοχή του «Hey Ma» διέρρευσε στο διαδίκτυο τον προηγούμενο Δεκέμβριο.
Ο Pitbull και ο Marc Antony έχουν συναντηθεί ξανά στο «Rain Over Me» το 2011 και στο «Armada Latina» των Cypress Hill το 2010.
Με νέο single επιστρέφει ο Γιώργος Παπαδόπουλος που κυκλοφορεί μαζί με music video, από την Panik Records και την Criminal Music.
Ο τίτλος είναι ‘Θαύματα’.
Ο Γιώργος Παπαδόπουλος έπειτα από σερί επιτυχιών, επιστρέφει με ένα single σε μουσική του ίδιου ενώ οι στίχοι είναι του Σταμάτη Γονίδη.
Τα ‘Θαύματα’ συνοδεύεται από ένα urban αισθητικής video clip, γεμάτο feel-good διάθεση, που γυρίστηκε σε διάφορες περιοχές της Αθήνας, σε σκηνοθεσία Γιώργου Μπενιουδάκη.
Ο Αντώνης Ρέμος επανέρχεται για τρίτη φορά μέσα στην χρονιά με ακόμα ένα single, το τρίτο κατά σειρά, από την νέα του δισκογραφική εταιρία, Panik Records.
Το single λέγεται ‘Όλα τα Δάκρυα’. Όμως πριν από αυτό,ας θυμηθούμε τα δυο που προηγήθηκαν μέσα στο 2019.
Ο Αντώνης Ρέμος μας έχει χαρίσει μεγάλες επιτυχίες, διαφορετικές κατά καιρούς συνεργασίες και κάθε νέο του τραγούδι γίνεται αμέσως επιτυχία. Η μετακίνηση του στην Panik μέχρι και αυτή την στιγμή είχε χλιαρή αποδοχή ως προς τα νέα του single.
Το νέο single είναι σε μουσική του Βασίλη Γαβριηλίδη και στίχους του Νίκου Μωραΐτη. Μια ερμηνευτική μπαλάντα από εκείνες που μας έχει συνηθίσει ο τραγουδιστής να ερμηνεύει συχνά στην καριέρα του. Όχι τόσο στα ιταλικά μουσικά πρότυπα όσο σε τζαζ ακούσματα αυτή την φορά.
Εν αναμονή της νέας του δισκογραφικής δουλειάς που θα κυκλοφορήσει μέσα στο 2020, ορίστε το νέο single:
THEY are the girl band phenomenon who rewrote the rules of the male-dominated music business – but the Spice Girls as we know them almost did not exist.
A never-before-seen memo written before the band struck fame outlines plans to sack Geri Halliwell because the group’s management company saw her as a threat. A new Spice Girls book has revealed Geri was almost kicked out of the group before they shot to fameCredit: Virgin Group
The team that had put the five unknown performers together feared Geri was trying to take over the group and mobilise the four other girls against them.
I unearthed the note during research for my new unauthorised biography of the band, simply called Spice Girls.
A replacement for Geri had also been lined up, according to the bombshell memo penned by the group’s first manager Bob Herbert.
He kept his plans top secret, not even telling his son Chris whose vision had led to the formation of the girl group in the first place.
Geri's management accused the singer of trying to take over and influence the rest of the group against his team credit: Rex Features
Bob’s report is scathing about the wannabe from Watford.
He later said: “We included Geri because she had a very strong personality and her looks seemed to suit the image we were trying to project.
“Unfortunately she was tone deaf and had awful timing, which meant she was unable to sing in tune or dance in time.”
Ironically, it was Geri who later transformed the band from hopefuls into an unstoppable pop brand by coming up with their Girl Power slogan and donning a Union Jack dress at the 1996 Brit Awards.
Geri while filming the Raw Spice documentary in 1994 before the band shot to fameCredit: Shutterstock
She also kept them in the public eye with cheeky stunts such as pinching Prince Charles’ bum at a gala event and telling Nelson Mandela in 1997: “You’re as young as the girl you feel — and I’m 25.”
And right from the start, Geri gave a special energy to the five girls who didn’t know each other until Heart Management selected them from hundreds of hopefuls.
Geri did not attend the original open auditions at a dance studio off Oxford Street, London, on March 1994.
Instead, she bombarded Heart’s offices with phone calls until she eventually spoke to Chris Herbert, who was impressed with her bubbly personality.
Geri didn't audition, instead, she bombarded her management with phone callsCredit: Rex Features
He agreed that she could turn up to the callback with a dozen other girls who he had already shortlisted.
Chris recalled: “It didn’t dawn on me at the time but I think she obviously knew she would have failed an early round audition and she wanted to bypass that.”
Geri would later almost admit as much when she said: “I didn’t think I would have got an audition. My vocal technique was not very good.”
Her CV at the time was a mixed affair as she did her best to find success. She had danced in a cage at a club on Majorca, tried topless modeling and showed off the prizes on a Turkish game show while earing a movie star dress.
Geri was the only member of the group who didn't have singing or dancing experience credit: Rex Features
One of her club colleagues remarked: “We thought it was funny when she went on and on about becoming a star.”
Unlike the other Spice Girls, Geri had not spent half her childhood attending dance classes, and nor did she have the advantage of going to a stage school.
Melanie Brown, an irrepressible 18-year-old from Leeds, was the first name on the Spice Girls’ team sheet. She was a superb dancer, having been in Blackpool shows from the age of 15. She had also been part of a troupe that entertained soldiers in Bosnia and Northern Ireland.
Victoria Adams had won a scholarship to the Laine Theatre Arts stage school in Epsom, Surrey. At 18 she had performed in a musical in Birmingham and was already a singer in a pop group.
Cheeky Geri became known for stunts such as pinching Prince Charles’ bum at a gala event credit: PA: Press Association
Melanie Chisholm was the daughter of singer Joan O’Neill, well-known in her native Merseyside.
She attended the Doreen Bird College of Performing Arts in Sidcup, Kent, and dreamed of playing the lead in the musical Blood Brothers — an ambition she would later fulfil in London’s West End in 2009.
Emma Bunton was the youngest but also the most experienced, having been a successful child model — but her hopes of becoming a pro dancer were dashed at 14 when she fell and hurt her back.
She went to the Sylvia Young Theatre School in London where her best friend was Line Of Duty star Keeley Hawes. Geri had none of this experience — but she had the unrivalled determination and could light up a room.
Geri quickly assumed the role of leader of the group when they all moved in together credit: Getty - Contributor
She turned up to the call-back a riot of colour, wearing a pink jumper, purple hot pants and platform shoes, topped off with her vibrant dyed ginger hair that she had styled into pig tails.
Mel B memorably described her as looking like a “mad eccentric nutter from another planet.”
The girls were not selected on their ability to sing but much more on their personality — and Geri had bundles of that.
When the band, who were originally called Touch, moved into a house in Maidenhead, Berks, owned by Heart’s financial backer, it was Geri — the oldest at 21 — who assumed the role of leader.
Geri and Mel B have been praised for their attitude and determination in the early days of the band credit: Getty - Contributor
The daily trip to the rehearsal rooms told the story. Geri drove them in her clapped-out green Fiat Uno with her trusted lieutenant Mel B in the passenger seat. Victoria, Emma and Melanie C squeezed into the back.
Geri was literally the driving force, urged on by Mel B. Filmmaker Neil Davies, who shot a documentary about the early days of the Spice Girls, was a huge admirer of both young women.
He recalled: “They were so brave. They would walk into any pub, any restaurant and take it over. They had a vision they were going to make it. Without these two, nothing would have happened.”
Progress, however, was painfully slow. The months rolled by, rehearsing the same four songs. ‘GERI'S LACK OF TALENT WAS A SEVERE PROBLEM'
In his confidential appraisal, Bob Herbert stated that Geri’s lack of natural talent was probably the biggest factor in holding the group back.
He said: “For weeks her lack of talent was a severe problem for her but with perseverance we found slots for her in the harmonies and the dance routines.
“Her strength of character started to dominate the other girls in the group but, at first, this was fairly good as it helped her to organise them into a daily routine.”
There is no doubt Geri worked twice as hard as the others, relying on their patience — particularly that of Mel C, who would spend hours coaching her in dance steps.
Mel C would spend hours with Geri, helping her to practice dance routinesCredit: Rex Features
Everything changed when they were accomplished enough to perform their first showcase at the Nomis Studios in Olympia, West London, in December 1994 — more than six months after they had moved in together.
They performed a set of those four songs throughout the day to an ever-changing cast of producers and songwriters.
Chris Herbert recalled: “All of a sudden they’re exposed to all of these record executives, saying how great they are. And you could see Geri’s eyes were like, ‘Yeah, OK. This is something else now.’”
His father Bob twigged what was going on. He wrote: “The response we had from the writers and producers went to Geri’s head.
The five girls won Brit awards for Best British Single and Best British Video in 1997Credit: Getty - Contributor
“From that point onwards she became more and more uncontrollable and wanted to take over the running of the group.”
He became determined to replace Geri — and possibly Mel B as well.
Imagine what the Spice Girls would have been like without these two singing the opening bars of Wannabe.
In Bob’s opinion, Geri guessed what was about to happen and started a “campaign to break away from the existing management.”
Mel B, Geri Halliwell, Emma Bunton and Mel C arriving for the premiere of the Spice Girls musical 'Viva Forever' in 2012Credit: AFP or licensors
Bob commented: “She did this by running the management down to everybody she came into contact with and naturally gained their support because they could see a rift develop.”
The girls had not been offered a contract by Heart, although they were costing the company £1,000 a week — and when they were eventually presented with one, stalled on the decision to sign it.
Instead, they plotted a way to leave Heart and the house in Maidenhead. According to Chris, they did this by instigating a number of rows between themselves.
He took it at face value but later confirmed: “I now know it was all kind of staged, really.”
The group delighted fans all over the world when all five of the girls reunited for a special performance at the 2012 London OlympicsCredit: Reuters
In an early demonstration of Girl Power, Geri and Mel B took Heart out of the picture by making their own way to Sheffield for a meeting with renowned songwriter Eliot Kennedy.
Geri had successfully marshalled the girls into a united front that would have responsibility for their own destiny in the male- dominated music business. Bob Herbert never revealed the identity of Geri’s replacement. Tragically, he died aged 57 in a car crash in 1999.
His son Chris went on to have a very successful career in music management, launching the chart- topping group 5ive and looking after Hear’Say, winners of ITV’s 2001 talent show Popstars.
He remained on good terms with the Spice Girls.
This year Mel B, Emma Bunton, Geri Halliwell, and Mel C sold out a 13 date reunion tour.
Δύο από τα σπουδαιότερα ονόματα της μουσικής, η Lizzo και η Ariana Grande συνεργάζονται στο remix του τραγουδιού της Lizzo “Good As Hell”.
Το τραγούδι είχε αρχικά ηχογραφηθεί το 2016 και είχε συμπεριληφθεί στο soundtrack της ταινίας Barbershop: the Next Cut film ενώ παράλληλα ήταν και το lead single του E.P. της Lizzo Coconut Oil EP.
Εν συνεχεία της αρχικής γεύσης “The Goal” από το νέο άλμπουμ, το “Happens To The Heart” είναι το πρώτο επίσημο single από τον αξιοσέβαστο νέο δίσκο “Thanks For The Dance”, μία αναπάντεχη συλλογή νέων τραγουδιών από τον master, Leonard Cohen. Μία, πιστή στην ποιότητα που τον χαρακτηρίζει, συνέχεια της δουλειάς του, το “Thanks For The Dance” είναι σε παραγωγή του γιου του Adam Cohen και σε μίξη του Michael Chaves.
Στο “Happens To The Heart” συμμετέχει ο πολλά χρόνια συνεργάτης του καλλιτέχνη Javier Mas, που ταξίδεψε από την Βαρκελώνη στο LA για να αποτυπώσει το πνεύμα του Leonard στην δικιά του κιθάρα. Στο track επίσης συμμετέχουν η Stargaze Orchestra του Βερολίνου, ο γνωστός παραγωγός Daniel Lanois στο πιάνο και ο Zac Rae από τους Death Cab For Cutie στο felt πιάνο.
Ο Leonard Cohen είναι ένα από τα πιο διαρκή καλλιτεχνικά είδωλα στην σύγχρονη ιστορία. Η μουσική του, η συγγραφή του και η τέχνη του συνεχίζουν να εμπνέουν και να επηρεάζουν το κοινό παγκοσμίως. Προς τιμήν της κυκλοφορίας του “Thanks For The Dance”, το Nowness συνεργάστηκε με τον Adam Cohen για να δημιουργήσουν νέες κινούμενες εικόνες από ένα global roster από filmmakers και visual artists επιλεγμένους από το Nowness universe. To “Thanks for the Dance: Artistic Responses to Leonard Cohen”, προσφέρει μία ιδιαίτερη μουσική εκπροσώπηση στην μουσική από την οποία εμπνεύστηκε και συνοδεύει, μία ερμηνεία της ζωής και των στίχων του Cohen που είναι βαθιά προσωπική για κάθε filmmaker που έλαβε μέρος στο project.
Σε σκηνοθεσία του Daniel Askill, το “Happens To The Heart” επεκτείνει την αφήγηση του Cohen και εξερευνεί τα τρία βασικά θέματα των ποιητικών του στίχων. Ο Askill, που αποκάλεσε την πρόσκληση να συμμετάσχει στο project “μία τιμή”, είναι γνωστός για τις καλλιτεχνικές δημιουργίες του χρησιμοποιώντας film, φωτογραφίες, video installations και γλυπτική και έχει σκηνοθετήσει ταινίες μικρού μήκους, διαφημίσεις, fashion films και music videos (Sia, Placebo, Phoenix). “Η ιδέα που ήρθε εύκολα και χωρίς κόπο με το που άκουσα την μουσική” σχολίασε ο Askill “Ήθελα να φτιάξω κάτι που θα αναφερόταν στα χρόνια του Leonard ως Zenk Monk. Ένα ήσυχο συμβολικό και αφηγητικό visual που θα υπογράμμιζε την άφεση του εγωισμού και τις παγίδες της φήμης… και την μετάβαση σε κάτι αγνό και ανώτερο.”
To album “Thanks For The Dance” κυκλοφορεί στις 22 Νοεμβρίου από την Panik Records και την Sony Music και είναι διαθέσιμο για pre-order τώρα.
Σχετικά με τον Leonard Cohen. O Leonard Cohen ήταν ένας master τραγουδοποιός, μουσικός, ποιητής, νοβελίστ και visual artist του οποίου η δουλειά έχει αγγίξει εκατομμύρια ζωές με μία καριέρα που κράτησε έξι δεκαετίες. Έχοντας πουλήσει πάνω από 23 εκατομμύρια δίσκους παγκοσμίως και έχοντας εκδώσει 12 βιβλία, η επιρροή του Cohen στον κόσμο της μουσικής και του θεάτρου είναι ανεκτίμητη. Ο Cohen έχει τιμηθεί με Grammy Lifetime Achievement Award (2010), έχει ενταχθεί στο Rock & Roll Hall of Fame (2008), στο Canadian Music Hall of Fame (2006), στο Canadian Songwriters Hall of Fame (2006) και στο Songwriters Hall of Fame (2010). Έχει λάβει το πολύ σημαντικό Principe de Asturias Prize (2011), το Glenn Gould Prize (2011), και τους υψηλότερους τιμητικούς τίτλους του Καναδά – Officer of the Order of Canada (1991), Companion to the Order of Canada (2003) και Grand Officer of the National Order of Quebec (2008)
Βρείτε το “Happens To The Heart” εδώ. Pre-order το “Thanks For The Dance” εδώ.
H Columbia Records παρουσιάζει το ‘Western Stars – Songs From The Film’, το soundtrack στο οποίο ο Bruce Springsteen κάνει το σκηνοθετικό του ντεμπούτο. Το νέο album περιλαμβάνει όλες τις live ηχογραφήσεις που ακούγονται στο film “Western Stars”. Οι ακροατές μπορούν να ακούσουν τα τραγούδια που υπάρχουν στο πρόσφατο album του Springsteen στην film version τους, όπως επίσης και μια διασκευή στο “Rhinestone Cowboy” του Glen Campbell.
Στην ταινία και στο album o Springsteen ερμηνεύει και τα δεκατέσσερα τραγούδια με special guest την Patti Scialfa, μια μπάντα και μια ολοκληρωμένη ορχήστρα. Το soundtrack είναι σε παραγωγή των Springsteen και Ron Aniello, σε μίξη του Bob Clearmountain και το master το έχει κάνει ο Bob Ludwig.
Τι γράφει ο τύπος για το “WESTERN STARS”:
“Bruce Springsteen turns a concert film into a transcendental experience” – Rolling Stone
“A gorgeous tone poem that both deepens and personalizes the audio recording, creating a satisfying emotional arc” – Hollywood Reporter
“It’s a concert film you’ll want to experience with others” – Variety
“Bruce Springsteen’s directorial debut is an intimate and unexpected concert doc” – IndieWire
Το 4711, για έναν ακόμα χειμώνα θα πρωταγωνιστήσει στη νυχτερινή ζωή της πόλης προσφέροντας στο κοινό του την απόλυτη και διαφορετική διασκέδαση μέχρι τις πρώτες πρωινές ώρες.
«Ζήστο αλλιώς» είναι το σύνθημα που θα γίνει και δικό σου!
Ο Γιώργος Τσαλίκης για τρίτη συνεχόμενη σεζόν είναι το κεντρικό πρόσωπο του 4711 υπηρετώντας το “live clubbing” με τον δικό του μοναδικό και ιδιαίτερο τρόπο.
Με 20 χρόνια πορείας στη μουσική βιομηχανία και έχοντας στις αποσκευές του μεγάλες επιτυχίες αλλά και αυτή την απόλυτα εκρηκτική σκηνική παρουσία και την ανεξάντλητη ενέργεια είναι πανέτοιμος να σε κάνει να το «Ζήσεις Αλλιώς»!
Μαζί του σε μία special guest εμφάνιση ο Γιώργος Λεμπέσης με τις μεγάλες του επιτυχίες της δεκαετίας του 90’ που όλοι αγαπήσαμε και τραγουδήσαμε!
Την μουσική παρέα του 4711 συμπληρώνουν οι Γιώργος Ξυλούρης, Έλενα Δομάζου, Μάρκος Δράκος, Έλενα Κορωναίου και Άκης Πετράκης.
Και το «Ζήστο Αλλιώς» στο 4711 φέτος το χειμώνα δεν σταματάει εδώ.
Εκτός από το μεγάλο πάρτι κάθε Σαββατόβραδο και κάθε Κυριακή στις 20:00 στο 4711 θα μπορείτε να απολαύσετε υπέροχο και εμπνευσμένο φαγητό από τα χέρια του βραβευμένου σεφ Δημήτρη Νίκολη, που θα απογειώσει τον ουρανίσκο σας και θα σας θυμίσει τις χρυσές «γευστικές» εποχές του Doors!
Και οι εκπλήξεις βεβαίως στο 4711 δεν θα τελειώνουν ποτέ, γιατί κατά τη διάρκεια της σεζόν θα απολαύσετε μουσικές εκρήξεις από καλλιτέχνες των 80s’ και των 90s’ που με τα τραγούδια τους άφησαν εποχή και θα κεντρίσουν τα βλέμματα και το ενδιαφέρον του κοινού!
Φέτος στο 4711 θα το «Ζήσουμε Αλλιώς», ο παλμός της διασκέδασης θα κρατηθεί πολύ ψηλά και για μία ακόμη φορά θα γίνει talk of the town!
“ Ζήστο Αλλιώς ” στο 4711 από το Σάββατο 2 Νοεμβρίου και κάθε Σάββατο και Κυριακή
Info 4711: Λ. Κηφισίας 7, Μαρούσι ( Παλιά Αυτοκίνηση) Τηλέφωνο κρατήσεων: 210 7214711, 210 6196769 Κάθε Σάββατο στις 23:00 & Κάθε Κυριακή στις 20:00
Ο δίσκος με τα 17 τραγούδια βρίσκει τον global superstar στην πιο δυναμική και πολλά υποσχόμενη φάση της καριέρας του, με δυνατούς στίχους, μία αβίαστη μίξη μουσικών ειδών και χαρακτηριστικά φωνητικά από κάποιον που έχει να βγάλει πολλά από μέσα του.
Από το retro hip hop single “Treehouse” (featuring Ty Dolla $ign και Shooty Horroh), στο πιο folk “Fall” και από το soul-rock “From Me To You” στο jazzy “Breathe”, το “YOU” είναι μία ισχυρή δήλωση από έναν από τους πιο πολύπλευρους pop καλλιτέχνες.
O τραγουδιστής που έκλεισε τα 30 κατά την διάρκεια της προετοιμασίας του “YOU” αντί να περάσει την αναμενόμενη κρίση ηλικίας δήλωσε πως ένιωσε απελευθερωμένος. “ Σταμάτησα να ενδιαφέρομαι για το τι πιστεύουν οι άλλοι”, είπε “Αναθεώρησα τι έχω καταφέρει και συνειδητοποίησα ότι δεν χρειάζεται να ανταγωνίζομαι κανέναν πια. Τα 30 δεν είναι σε καμία περίπτωση μεγάλη ηλικία, αλλά δεν είναι και μια ηλικία για να κυνηγάς τα trends. Ξέρω τι μουσική θέλω να γράψω. Δεν προσπαθώ να γίνω κάποιος άλλος”.
Μια άλλη αναπάντεχη σύμπτωση με την ανασκόπηση του καλλιτέχνη με την αφορμή των 30στων γενεθλίων του, ήταν η επιθυμία του να επιστρέψει στον free-spirit τρόπο που έγραφε μουσική ως έφηβος. “Επέστρεψα στον 17χρονο εαυτό μου”, δήλωσε ο James. “Επέστρεψα στην ακουστική μου κιθάρα, μόνος μου, κάτι που είχα να κάνω πολύ καιρό. Δεν προσπαθούσα να γράψω ένα hit. Προσπαθούσα να πω κάτι μέσα από αυτό που έγραφα. Και εδώ μπαίνει το πιο ώριμο κομμάτι για πρώτη φορά στην ζωή μου, σταμάτησα να κοιτάζω μόνο τον εαυτό μου και ξεκίνησα να αναρωτιέμαι πως η συμπεριφορά μου μπορεί να έχει επηρεάσει αυτούς γύρω μου. Αυτό με ανάγκασε να χρησιμοποιήσω την φαντασία μου”.
Το ενδυναμωτικό ομότιτλο track του album, ενισχύεται από το μοναδικό guest rap του Travis Barker των Blink 182. “Έχουμε το ίδιο management στην Αμερική, είμαστε fans ο ένας του άλλου και του άρεσε πολύ το τραγούδι. Ηχογράφησε το κομμάτι του μία μέρα αφού του το πρότεινα, αμέσως μετά την συνεργασία του με την Halsey. Το τραγούδι είναι αφιερωμένο στους καθημερινούς ανθρώπους που κάνουν εξαιρετικές πράξεις, είναι εμπνευσμένο από την αδερφή μου και από ένα παιδί από το Πουέρτο Ρίκο που κάνουμε μαζί Box και έχει περάσει πολλά. Αλλά διαβάζω τόσες πολλές ιστορίες κάθε μέρα που θα μπορούσα να έχω εμπνευστεί το track από εκεί.”
Το επερχόμενο single “Quite Miss Home” είναι ένα ακόμα σημαντικό τραγούδι από τον δίσκο, ξεχωριστό για την ενορχήστρωση του που σίγουρα θα αγαπηθεί από τους fans του καλλιτέχνη. O James είπε: “Αυτό το τραγούδι είναι εμπνευσμένο από το να λείπεις πολύ καιρό από το σπίτι σου και από τα πράγματα που γίνονται στο σπίτι και σε ενοχλούν. Ο αρραβωνιαστικός της αδερφής μου δουλεύει εκτός τον περισσότερο χρόνο και της λείπει πάρα πολυ! Παρόλα αυτά το κόλλημα που έχει με την καθαριότητα και ότι ακόμα τον αναγκάζει να βγάζει τα παπούτσια του στην είσοδο, είναι από τα πράγματα που τον κάνουν να καταλαβαίνει ότι τώρα είναι σπίτι”.
Άλλα τραγούδια που ξεχωρίζουν από την κυκλοφορία είναι το “If We Can Get Through This We Can Get Through Anything” το οποίο συνυπογράφει ο Eg White (Adele, Sam Smith) και μιλάει για τις δυσκολίες μίας μακροχρόνιας σχέσης, καθώς και η εντυπωσιακή πιάνο μπαλάντα “Maybe”, γραμμένη από τον καλό φίλο του James, τον Jamie Grey με το οποίο μεγάλωσαν μαζί παίζοντας σε rock μπάντες και σε παραγωγή τωνAlex Beitzke και Bradley Spence που είχαν επιμεληθεί την παραγωγή του “Say You Won’t Let Go”.
Τα τελευταία χρόνια έχουν υπάρξει αξιοσημείωτα για την καριέρα του James. Πρόσφατα βραβεύθηκε καθώς έφτασε το 1 δισεκατομμύριο streams στο Spotify με το global hit του “Say You Won’t Let Go”. Μόνο 18 ηχογραφήματα έχουν φτάσει αυτόν το αριθμό streams σε όλη την ιστορία του Spotify, και ο James είναι ο ένας από του 10 καλλιτέχνες ανάμεσα στον Drake, τον Ed Sheeran και τον Justin Bieber που έχουν καταφέρει αυτό το επίτευγμα.
Το “YOU” κυκλοφορεί από την Panik Records και την Sony Music.
Η Θεοδοσία Τσάτσου επιστρέφει στο Half Note Jazz Club παρουσιάζοντας ένα πρόγραμμα με νέα τραγούδια αλλά και παλιότερες επιτυχίες της και διασκευές που ταξιδεύουν σε ήχους μπλουζ, φανκ, σόουλ, τζαζ και, κυρίως, ροκ.
Μουσικές που χαρακτηρίζουν την καλλιτεχνική παρουσία και ταυτότητα της Θεοδοσίας που εδώ και πολλά χρόνια ξεχωρίζει στη μουσική μας σκηνή, ξεκινώντας από τους Μπλε στα μέσα της δεκαετίας του ’90 και συνεχίζοντας με πολύ καλές και δημιουργικές συνεργασίες και δικές της παραγωγές που έχουν γράψει τις δικές τους σελίδες στη σύγχρονη μουσική μας σκηνή.
Η ίδια σημειώνει: «Στο καινούργιο αυτό ταξίδι μας, πυρήνας είναι η μουσική της ψυχής μας. Με τραγούδια βρεγμένα, σε έναν νέο ήχο μέσα βουτηγμένα, χαμηλώνουμε λίγο ακόμα τα φώτα, για να απολαύσουμε μαζί τη νέα μας φυσική συχνότητα. Τhat’s all, that’s soul!»
George Michael didn't want to live towards the end of his life and that's what made it easy for him to slip away, according to pal Elton John.
In a revealing new interview with Sharon Osbourne, the rocker admits he tried to convince the Faith singer to turn his back on his wild ways and seek help - but he wasn't interested.
"He resented the fact that I'd hinted that maybe if he changed his life a little bit he'd be happier...," Elton says. "The person has to want it... Poor George didn't want it.
"I remember talking to you the day he died - on Christmas Day - and I phoned you and I was in Aspen, and Ozzy got on the phone and said, 'He didn't want to be here!' And I thought, 'Well, that's the most succinct, apt thing'."
Elton claims George was uncomfortable "in his skin" about being gay.
But Elton's sobriety advice, after he turned his own life around following years of drug abuse, did rub off on designer pal Donatella Versace, however.
"Donatella came to a concert and we knew she had a problem... and she was in a terrible state," he tells Sharon. "I said, 'She's ready! She's come here and she's crying', but it was a cry for help. And I said, 'Let's do it...'
"She's sitting there in a $100,000 ballgown and she resisted slightly (but) she went (to rehab). It was very funny. She said, 'I will come but I don't want any oily food...' She's been sober ever since."
Elton's chat with Sharon aired on Wednesday's (23Oct19) episode of her U.S. show The Talk.
Η Kesha Rose Sebert ή απλώς Kesha, πέρασε αρκετά δύσκολα τα τελευταία χρόνια Το ξεκίνημα της καριέρας της ήταν βασισμένο στην πρόκληση και το ακραίο. Πολλοί τότε βιάστηκαν να την χαρακτηρίσουν αρνητικά. Η Kesha όμως ήταν ένα μικρό κορίτσι που δεν είχε ιδέα τι συνέβαινε γύρω της και σε ηλικία 18 ετών αποτελούσε ένα εξαγώγιμο προϊόν για την αμερικάνικη βιομηχανία. Μετά από αρκετά χρόνια η Kesha αρχίζει να αντιμετωπίζει διατροφικές διαταραχές και να χάνει πολλά κιλά, με αποτέλεσμα να καταλήγει σε κλινική. Αυτό στάθηκε αφορμή για να βρει το θάρρος και να ξεμπροστιάσει τον μάνατζερ της που δεν την εκμεταλλεύτηκε μόνο εμπορικά, αλλά και σεξουαλικά. Η 27χρονη τραγουδίστρια έκανε μήνυση στον μάνατζερ και παραγωγό της Dr. Luke για σεξουαλική κακοποίηση και χορήγηση ναρκωτικών. Αφήνοντας το παρελθόν της, το 2017 κυκλοφόρησε το τρίτο album της Rainbow και μεταμορφώθηκε σε μια νέα, θετική και δυνατή ψυχολογικά καλλιτέχνιδα που πλέον δημιουργεί τη μουσική που θέλει και αποδέχεται και αγαπά τον εαυτό της γι΄αυτό που πραγματικά είναι.
Δύο χρόνια μετά το Rainbow που κέρδισε κοινό και κριτικούς, η αγαπημένη μας Kesha ετοιμάζεται να επιστρέψει με μια πιο fun δισκογραφική δουλειά όπως δηλώνει.
When I wrote Rainbow I was in a very different headspace. I had to address some very serious things. But now, on my new record, I revisit my roots of pure and utter debaucherous joy. This time around I have reclaimed my love of life. To quote one of my favorite songs of all time I’ve decided to ‘fight for my right to party!’ On my own terms. I won’t be defined by my past, but I will learn from it. I am so happy, and I hope that happiness is infectious.
Μετά τις αινιγματικές αναρτήσεις των προηγούμενων ημερών, η τραγουδίστρια ανακοίνωσε το καινούργιο βήμα της, χωρίς όμως να αποκαλύπτει την ημερομηνία της κυκλοφορίας του. Το νέο studio album έχει τίτλο High Road και ακολουθεί το trailer που μόλις κυκλοφόρησε:
Η Dua Lipa αποτελεί αναμφισβήτητα μια από τις πιο γρήγορα ανερχόμενες τραγουδίστριες της δεκαετίας, καθώς έχει σπάσει ρεκόρ πωλήσεων, streaming, αλλά και views στο YouTube, τόσο με τα hit single της, όσο και με το ντεμπούτο album, που φέρει το όνομά της.
Πριν λίγες ώρες ανέβασε στο λογαριασμό της στο Instagram ένα μικρό απόσπασμα από το νέο single που θα είναι disco!
Θα λέγεται “Don’t Start Now” και η ίδια εμφανίζεται με ξανθό μαλλί.
The 45-year-old singer is currently battling the mental health condition for the third time following the birth of her son Winter in August and has said that although she’s feeling “less depression” this time around, she is instead battling intense anxiety, as well as symptoms of Obsessive-Compulsive Disorder (OCD).
Alanis - who also suffered depression after the births of her other two children, son Ever Imre, eight, and three-year-old daughter Onyx Solace - said: "This time around it's less depression, it's more anxiety and a little more of the compulsive, obsessive thoughts.”
The ‘Ironic’ hitmaker - who has her children with her husband Mario 'Souleye' Treadway - says her thoughts sometimes contain “images that are horrifying”, including the possibility of something happening to her loved ones. She added: "A lot of times [they are] about safety, about the people you love, your loved ones, your children. And then me just having to remind myself, like, 'Oh, nope. This is just postpartum depression swooping in again. Stop.’ ” Alanis knows what to expect from the condition after battling it twice before, especially because she sought help from a professional as soon as she found herself feeling depressed after her first pregnancy.
The ‘You Oughta Know’ singer explained: "I spoke with a professional who knew all about postpartum depression, and I asked her, 'Does this go away if I just white knuckle through it?' And she said, 'No, it actually gets worse.’ So, as soon as I heard that, I thought, 'It can get worse than this.' So I went on medication right away.
“[I have] moments where I think, 'This is gonna be kinda easy,' or I do get a little cocky. I don’t think of it in terms of cure, because I know that postpartum isn't something that lasts a week. For me, it is at least two years, maybe a little longer.”
Although speaking out about her struggle is tough, Alanis says she wants people to know what postpartum depression “really looks like from the inside”, so that it no longer has a stigma attached to it.
Speaking in a taped interview for ‘CBS This Morning’, she said: "If the goal is the stigma-free perception of any mental illness or mental health conversation, understanding and giving the details of what it really looks like from the inside is important."
The 'Let Me Entertain You' hitmaker is keen to secure a key slot at the annual music festival but insists it'll have to be part of the main lineup and not the legends slot.
Speaking to The Sun newspaper's Bizarre column, he said: "I'd like to headline and that's what I'd like to do if I did anything. As far as I know, nothing is in the air for that. But they know where I am if they need me. I don't want to do the legends slot, though."
Robbie was inspired to return to the festival - in which he previously performed in 1998 - by his famous pal Adele's incredible headline set on the Pyramid Stage in 2016.
However, he has not been so keen on performing at the festival in the past.
Speaking previously about his 1998 performance, he said: "We live in a very different world than we used to. I don't think someone who'd left a pop band would feel the same way now. You know, one of One Direction being seen walking around Glastonbury isn't the same as me walking around Glastonbury in 1995. When I was at Glastonbury it felt like the rest of the festival was like, 'What the f**k are you doing here, you ****?'
"And I sort of wanted to be OK with the big boys, I wanted to be accepted, there's a playground mentality that carries on through life and at that time, I wanted to be accepted by the bullies, and that became part of the very fabric of my DNA: 'Oh, I'll be accepted by these people eventually, right, here's my new album. Oh, they're not accepting me, they're not coming.'"
Η Selena Gomez είχε αποστασιοποιηθεί για ένα διάστημα από τα φώτα της διασημότητας για προσωπικούς λόγους. Σε μια εμφάνισή της στο κόκκινο χαλί τον Απρίλιο, είχε πει ότι χρειάστηκε λίγο χρόνο για τον εαυτό της.
Σήμερα όμως επιστρέφει με μια όμορφη μπαλάντα με τίτλο Lose You To Love Me. Το τραγούδι είναι γραμμένο από την ίδια σε συνεργασία με Julia Michaels, Justin Tranter και Mattman & Robin.
Το νέο single είναι το πρώτο τραγούδι της Selena Gomez μετά το γάμο του Bieber. Φήμες λένε πως η συναισθηματική αυτή μπαλάντα είναι ξεκάθαρα γραμμένη για εκείνον, αφού σε αυτό αναφέρεται σε μια τοξική σχέση.
“We always go into it blindly, rose-colored glasses all distorted. I saw the signs and I ignored it, I gave my all and they all know it. We always go into it blindly, I needed to lose you to find me. This dancing was killing me softly, I needed to hate you to love me”
Η Selena Gomez δήλωσε σχετικά:
This song was inspired by many things that have happened in my life since releasing my last album. I thought it was important to share the music, as I know many can relate to the fact that the road to self-discovery generally comes through the scars in one’s life. I want people to feel hope and to know you will come out the other side stronger and a better version of yourself.
Oι Coldplay ανακοίνωσαν πως επιστρέφουν στη δισκογραφία με ένα νέο διπλό άλμπουμ που θα έχει τον τίτλο «Everyday Life» και θα κυκλοφορήσει στις 22 Νοεμβρίου.
Όπως αναφέρει ο Chris Martin, το συγκρότημα έχει ήδη ηχογραφήσει το νέο υλικό και βρίσκεται στη διαδικασία της κυκλοφορίας του, στις επόμενες μέρες.
Τα νέα ανακοίνωσε ο τραγουδιστής και frontman, με μια καλαίσθητη κάρτα που παρουσίασε μέσω του Twitter.
Το πρώτο μισό του άλμπουμ θα ονομάζεται Sunrise, ενώ το δεύτερο μισό θα έχει τίτλο Sunset.
Στην ανάρτηση αναφέρεται μάλιστα χαρακτηριστικά ότι τα μέλη του συγκροτήματος εργάζονται για την παραγωγή του νέου υλικού «Τα τελευταία 100 χρόνια περίπου». Στην κάρτα – αναγγελία, αναγράφεται η ημερομηνία 22 Νοεμβρίου 1919, που παραπέμπει σε μια από τις σημαντικότερες εκλείψεις ηλίου που έχουν παρατηρηθεί ποτέ, αλλά και με σαφείς αναφορές στην ημερομηνία κυκλοφορίας του νέου υλικού. Ο Chris συμπληρώνει με χιούμορ την επικοινωνία του με τους αγαπημένους οπαδούς, με τη φράση:
Στέλνουμε πολλή αγάπη σε όλους σας, από όλους εμάς, από τη χειμερία νάρκη
Το τελευταίο στούντιο άλμπουμ των Coldplay, ήταν το «A Head Full of Dreams», που κυκλοφόρησε το 2015. Στο επόμενο διάστημα το συγκρότημα ηχογράφησε ένα EP και μεμονωμένα singles.
Με μια λαμπερή πρεμιέρα ξεκίνησαν τις εμφανίσεις τους ο Γιώργος Χατζηνάσιος και η Αλέκα Κανελλίδου «Πάλι Μαζί» στις Γραμμές.
Στην ατμοσφαιρική τους παρέα βρέθηκε ο Κώστας Καραφώτης και μαζί με τους σταθερούς συνοδοιπόρους, Παναγιώτη Ραφαηλίδη και Μαίρη Στεφανακίδη παρέσυραν το κοινό σε ένα μουσικό ταξίδι γεμάτο νοσταλγία, ρομαντισμό, ερωτισμό, συγκίνηση, ανάταση ψυχής…
Οι συνθέσεις και τα τραγούδια του Γιώργου Χατζηνάσιου συνάντησαν την μοναδική φωνή της Αλέκας Κανελλίδου και ηλέκτρισαν τις αισθήσεις. Έρωτες, πάθη, παράνομες σχέσεις, δυνατές στιγμές μετουσιώθηκαν σε τραγούδια σε μια μουσική παράσταση που ενθουσίασε.
Αντάξια στάθηκε δίπλα τους ο Κώστας Καραφώτης, με ένα πολύ δυνατό ρεπερτόριο και κέρδισε το χειροκρότημα.
Η μουσική παράσταση θα παρουσιάζεται στις Γραμμές κάθε Σάββατο στις 22.30 και Κυριακή στις 19.00.
Templatesyard is a blogger resources site is a provider of high quality blogger template with premium looking layout and robust design. The main mission of templatesyard is to provide the best quality blogger templates which are professionally designed and perfectlly seo optimized to deliver best result for your blog.